Caryatid

Caryatid je název architektonického sloupu, který má podobu stojící ženské postavy. První příklady pocházejí ze starověké řecké architektury a nejslavnější příklady se nacházejí na jižní verandě Erechtheionu na aténské akropoli.

Pojmenování a původy

Termín Caryatid se poprvé objevuje ve 4. století před naším letopočtem a byl vytvořen Vitruviem v odkazu na Karyai v Laconii, kde ženy často tančily a vyvažovaly košík na hlavě na počest Artemis a kde byly Caryatids použity v archaické architektuře. Byly evolucí dřívějších korai sochy mužských i ženských postav převládající v celém archaickém období a používané jako sloupy v jónské architektuře. Ty samy byly evolucí perských sloupů, které v konstrukci sloupů často využívaly zvířecí postavy.

Nejslavnějších karyatidů je šest, které podpírají střechu verandy Erechtheionu na aténské akropoli.

Archaické karyatidy byly obvykle používány na verandách budov ministerstva financí, které byly postaveny tak, aby obsahovaly nabídky od konkrétních států v náboženských svatostáncích, jako jsou Delfy a Olympie. Nejdůležitější pokladnice v Delphi pocházela od Siphnianů (asi 525 př. N. L.) A tato a nejméně dvě další pokladnice měly karyatidy. Karyatidy tohoto období mají často krátký sloupcový buben nad hlavou, aby se usnadnilo spojení se sloupcovým kapitálem.

Erechtheion

Nejslavnějších karyatidů je šest, které podpírají střechu falešné jižní verandy Erechtheionu na aténské akropoli. Tato budova byla postavena v letech 421 až 406 př. N. L. Jako součást Periclova velkého projektu na omlazení architektury velkého města. Erechtheion byl postaven tak, aby obsahoval starověkou dřevěnou kultovní sochu Athény, ale také sloužil jako centrum pro kulty Erechtheuse (bájného aténského krále), jeho bratra Boutesa, Hefaista a Poseidona. Caryatids zobrazuje rysy, které by se staly základními prvky klasické sochařství: oblečení, které přilne k tělu („mokrý vzhled“) a odvážné a dynamičtější umístění boků a nohou. Ačkoli každý Caryatid nosí stejné roucho - opásaný Doric peplos a krátké himation - každý je jedinečně vykreslený, což je rys, který je zvláště patrný na jejich složitých spletených účesech (nejlépe vidět zezadu). Ramena figurek se bohužel ztratila, ale římské kopie ukazují, že je drží v pravé ruce phialai - mělké nádoby na nalévání úlitby - zatímco jejich levá ruka mírně zvedla hábit. Učenci věří, že je vytesali různí umělci, pravděpodobně z dílny Alcamenese, studenta a kolegy Phidiase.

Zajímavé je, že veranda Erechtheionu stojí nad tím, o čem se věřilo, že je hrobkou bájného krále Kekropsa a možná, že Karyatidy a jejich nádoby na úlitbu jsou poctou této skutečnosti - úlitby byly sypány do země jako oběť mrtvým. Caryatids nyní na akropoli jsou kopie, pět originálů je uloženo v Akropolském muzeu v Aténách a druhý je v Britském muzeu v Londýně.

Máte rádi historii?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního e -mailového zpravodaje!


Pentelic Splendor: The Erechtheion Caryatids

Pohled na jih na Erechtheion, Akropolis, Athény, Řecko. Zdroj: Sculpture Solutions.

Caryatid je termín používaný k popisu sochy ženské postavy sloužící jako sloup a fungující architektonická podpora. Využití lidské formy jako dekorativní nebo funkční součásti architektury bylo pozorováno v mnoha starověkých kulturách. Tato technika je viditelná po celém světě i dnes, ale ty na Akropoli jsou stále nejslavnější a nejkopírovanější.

Fotografie Erechtheionu, Dimitrios Constantin, 1865, Albumen Silver Print. Zdroj: Getty

Postaveno v letech 421-405 př. N. L., Šest karyatidů zdobí jižní verandu (také označovanou jako veranda dívek) Erechtheionu a slouží jako strukturální a architektonická podpora místo typických sloupů. Neobvyklá a jedinečně tvarovaná budova, dříve to bylo místo jiného chrámu zničeného v bitvě s Peršany. Byla vyrobena pro umístění sochy Athény Polias z olivového dřeva. Erechtheus bylo jméno raného krále, který na tomto místě posuzoval dary od Athény a Poseidona. Unikátní tvar, struktura a umístění, Erechtheionova iontová architektura poskytuje krásný kontrast k dórské struktuře Parthenonu hned vedle. Stejně jako u všech řeckých soch by byly jasně zdobené a malované.

Detailní pohled na boční pohled na britskou Caryatid. Zdroj: Britské muzeum

Karyatidy dosahují 2,27 metru a jsou vyrobeny z nejlepšího řeckého mramoru Pentelic. Stejně jako rané postavy Korai archaického Řecka stojí tyto ženy vysoké a rovné. Na rozdíl od Korai jsou ve vysokém klasickém stylu s elegantním kontrastním postojem a detailními svislými závěsy napodobujícími svislé kmitání iontových sloupů. Jedna ohnutá noha a jedna rovná poskytují vizuální kontrast a také pocit stability a síly. Ztělesňují idealizované pojmy harmonie, rovnováhy a vznešenosti.

Každá žena nosí peplos a himation a měla ohnutou nohu, ale také má velmi odlišné rysy a detaily, zejména v obličeji a vlasech. Nejsou to jen kopie stejné postavy, každá z nich má svou individualitu. To naznačuje, že byly všechny vyřezány ve stejné dílně. Ramena bohužel chybí, ale římské kopie ukazují, jak drží nádoby s úlitbami nebo dary.

Karyatid detailní. Zdroj: SIGGRAPH 2004 Elektronické divadlo

Není známo, zda mají představovat konkrétní ženy, nebo jsou to jen architektonické ozdoby. Slovo Caryatid pochází karyatidy což znamená panny z Karyai, starobylého města na Peloponésu. Ženy prý tančily s košíky na hlavách na počest Artemis. Jejich umístění také napodobuje panathenajské procesní vlysy, které zdobí sousední Parthenon.

Vliv Karyatidů lze nejen vidět v architektuře v celé historii, ale také byly podrobně studovány složité účesy. Profesorka Katherine Schwabová z Fairfield University v Connecticutu v USA zkopírovala různé účesy na šesti studentech svého projektu Caryatid Hairstyling. Bylo také vytvořeno DVD, aby lidé mohli vytvářet styly doma.

Profesor Schwab rekonstrukce vlasů. Zdroj: The Independent, 2015.

V letech 2011-2014 bylo provedeno masivní laserové čištění, aby se odstranily a opravily roky znečištění a nečistot. Byla použita nejmodernější technologie. Přesné laserování bylo prováděno po centimetrech, aby byly sochy chráněny a bylo o ně dobře postaráno.

Čištění lasery. Zdroj: YouTube: Acropolis Museum, 2012

Šest postav zůstalo pohromadě a na místě až do roku 1802, kdy lord Elgin vzal jednu z figurek k vystavení v Britském muzeu. Zbývajících pět bylo v roce 1978 přesunuto do Akropolského muzea, aby se zabránilo hromadění škod na životním prostředí. Repliky dnes stojí na svém místě. Byly provedeny četné pokusy, aby se postava z Britského muzea vrátila do Řecka.

Caryatid v Britském muzeu. Zdroj: JustCruisesPlus.com, 2013.

Tyto spory a nesmírná péče, kterou karyatidy vynaložily, ukazují, jak mocné jsou tyto postavy tři tisíce let po jejich vytvoření. Jsou součástí světové historie a příběhu, který jakoby jen prohlubuje a prohlubuje intriky.


Který ze šesti Karyatidy zapletla si vlasy nejrychleji? Použili nástroje na natáčení vlasů? Běžně výzkum v archeologii nezahrnuje praktický výzkum v kadeřnictví. Ale v případě Katherine Schwabové expert v řeckém a římském umění a archeologii a profesor vizuálních a múzických umění na Fairfield University v Connecticutu.

Před deseti lety si při pozorování Karyatid všimla něčeho, co se vymykalo jejich klasická krása, jejich ladné pózy a jejich jedinečné vlastnosti: jejich účesy! "Mohli bychom je znovu vytvořit?" zeptala se zkušeného kadeřníka a ukázala na fotografie 2500 let starého vyřezaného mramoru rybí copánky na šesti slavných pannách, které po staletí stály na místě sloupů na jižní verandě Erechtheionu na Akropoli.

Když se mnou teď profesor hovoří, vysvětluje, že „tato otázka vedla k příkladu experimentální archeologie. ” Odkazuje na „The Caryatid Hairstyling Project“, který byl poprvé představen v roce 2009 a od té doby je předmětem dokumentárního filmu promítaného na univerzitách, v muzeích, galeriích a na archeologických filmových festivalech po celém světě.

Profesor Katherine Schwab, odborník na řecké a římské umění a archeologii Profesor Katherine Schwab, odborník na řecké a římské umění a archeologii Proces obnovy účesů na skutečném modelu Proces obnovy účesů na skutečném modelu

Kdy jste si poprvé všimli, že Caryatids mají zajímavé účesy?

V roce 2007 uspořádala Fairfield University světovou premiéru výstavy „The Creative Photograph in Archaeology“, kterou pořádalo Benaki Museum v Athénách a která obsahovala několik fotografií karyatidů. Velmi pečlivě jsem se podíval na fotografie německého fotografa Gösty Hellnera. Složitost copánků a dokonce i přítomnost copánky samy byly překvapivé a také jsem si uvědomil, že žádné dva účesy nebyly úplně stejné. Každý Caryatid nebo Kore však měl tlustý rybí cop. V současné době je rybí ocas jedním z nejvíce módní copánky, a vždy mě napadne, jestli lidé, kteří ji dnes nosí, chápou její historii nebo vědí, že ji nosí i karyatidové aténské Akropole vytesané před téměř 2500 lety.

Účesy, na které jsem se díval, byly pozoruhodně zachovalý je to částečně způsobeno zastřešením jižní verandy Erechtheionu, které poskytovalo ochranu před účinky znečištění ovzduší a obecným povětrnostním vlivům. Fotografie Hellnera odhalily ostré detaily. Když jsem se na ně díval, napadlo mě, jestli bychom je nemohli znovu vytvořit starodávné účesy.

Kontaktoval jsem Milexy Torresovou, velmi talentovanou a zkušenou kadeřnici ve svém městě. Ukázal jsem jí fotografie a ona řekla, že přesně ví, co se děje a jak tyto účesy vznikaly. V Athénách mě upozornil archivář z Americké školy klasických studií v Athénách (moje výzkumná příslušnost v Řecku) na úchvatná fotografie to má datum před 1907. Účesy Kore A a Kore B v zpětném pohledu byly ve výborném stavu s vynikajícím vyřezáváním stále docela viditelné.

Jakou nejúžasnější věc jste v klasickém světě zjistili o vlasech?

Jednou z nejpozoruhodnějších věcí, které jsme během tohoto projektu objevili, je, že vlasy opravdu mají význam. Vlasy mohou symbolizovat obřady průchodu, osobní identitu, status, kulturní identitu a mnoho dalšího. Výzkum těchto starodávných účesů může vést mnoha směry a vyústit v množství informací o tom, jakou roli ve společnostech vlasy hrály a hrají. Účesy, které nosili například staří Karyatidové, jsou neobvyklé a zdá se, že patří k dřívější tradici. To je pravděpodobně důvod, proč by byly nošeny pouze pro velmi zvláštní příležitosti. Tyto účesy částečně spojily tyto dívky s minulými tradicemi v aténské společnosti a vytvořily most mezi časem a generacemi.

Celý projekt odhalil, jak něco jako vlasy může sloužit jako portál do času a místa, které se zdá být vzdálené a může oživit starověký svět. Studenti, kteří film viděli, jsou trvale překvapeni a nadšeni tím, jak toto vozidlo, chcete -li, může podnítit jejich zvědavost a touhu dozvědět se více o kultuře a společnosti. V tomto případě a jedinečný účes je odrazovým můstkem, ale lze použít i mnoho dalších témat.

Používali naši řečtí předkové prodlužování vlasů?

Pokud vím, takové důkazy nebyly zdokumentovány. Naproti tomu v římských pohřbech byly nalezeny prodloužení nebo pletence. V případě karyatidů musíme mít na paměti, že samotné sochy jsou v nadživotní velikosti a jejich funkce sloupů podpírajících střechu vyžaduje tloušťku u krku (a tedy u copu rybího ocasu), aby podporovala hlavní město výše jejich hlavy a střecha. Pokud bychom zmenšili údaje na průměrnou ženskou výšku, myslím, že množství vlasů se stane srozumitelnější a přirozeně dosažitelné. Karyatidové nosí rybího copu po zádech, dva nebo tři vývrtky kadeře zpoza ucha spočívajícího na hrudi, plus copánky, které se jim ovíjí kolem hlavy a vytvářejí přechod z hlavy do hlavního města přímo nahoře. Právě tato poslední sada copů nás nutí přemýšlet nad používáním prodlužování vlasů.

Karyatidky nosí rybí cop na krku a copánky stočené kolem hlav Karyatidky nosí cop na krku a copánky stočené kolem hlavy Tloušťka copánků sochy měla dodat sílu štíhlým krkům Tloušťka copánků sochy měla dodat sílu štíhlým krkům

A co curling, nebo jiné nástroje? Obarvili si vlasy? Šamponovali? Co používali a jak často?

Nástroje pro kudrnaté vlasy - to je obvykle jedna z prvních otázek, které se mě ptají, když přednáším o projektu. Téměř všechny reprezentace žen ve starověkém řeckém umění ukazují vlasy s texturou, od jemných vln po velmi kudrnaté vlasy. Tento druh vlasů potřebuje jen málo vedení, aby se po umytí vytvořily vývrtky, které jsou ještě vlhké. Kousek vlasů lze omotat kolem a jednoduchý nástroj, jako je štíhlá hladká tyčinka. Hůl lze vysunout, zatímco kadeře zůstávají ve svitku až několik dní. Tento low-tech přístup je praktický a snadno proveditelný a zjistil jsem, že se v mnoha oblastech světa používá dodnes.

Nejsem si jistý, že opravdu víme, co bylo použito jako šampon, ale něco jako heřmánkový čaj řešení může dělat svou práci. Pokud nemáme skutečné vlasy na testování chemických zbytků, nevím, zda jsme byli schopni potvrdit důkazy o barvení vlasů. Víme, že ve starověkém Římě se praktikovalo barvení vlasů. Za tímto účelem by nebylo překvapující, kdyby i v Řecku bylo provedeno nějaké barvení nebo tónování vlasů, ale opravdu nemáme důkazy, které by to podporovaly.

Jak jste našli modely?

Začal jsem hledat ve svých třídách a v programu Historie umění. Klíčovými prvky byla délka, tloušťka a pokud možno vlnité nebo kudrnaté vlasy. A našel jsem šest studentů, kteří měli pro projekt ty nejlepší vlasy.

Dvě kadeřnické kudrlinky jsou také součástí karyatidských účesů Dokončený účes byl vytvořen co nejblíže tomu, který je vidět na starověkých sochách.

S jakými obtížemi jste se potýkali?

Styling vlasů se ukázal být opravdu nejjednodušší, protože Milexy věděla, co má dělat, a byla připravena to udělat. Nečekaná vlna veder však představovala výzvu, zvláště když našich šest modelek s upravenými vlasy vyšlo ven, aby byly natočeny ve stejném uspořádání jako původní Caryatids. Několik studentů mělo rovnější a těžší vlasy, což vyžadovalo lak na vlasy, aby držel kadeře na místě. Jakmile byli venku ve velkém vedru, začaly tyto kudrlinky mizet. Naproti tomu nejkurióznější přirozené vlasy, patřící studentskému modelu, kterým byl Kore C, reagovaly na horko vytvářením menší a těsnější kadeře - délka jejího rybího copu se stále zkracovala. Dopad vysokého tepla na tyto účesy, faktor, který jsme nemohli ovlivnit, se ukázal jako dobrá aproximace toho, s čím se v Aténách mohlo během letní čas ve starověku, když by se panny účastnily venkovních náboženských svátků. Načasoval jsem, jak dlouho trvalo, než se každý model upravil - nejrychlejší, asi 40 minut, bylo pro studentku Kore B. Její vlasy byly ideální strukturou účesu, zejména copu z rybího chvostu. Modely s rovnějšími těžkými vlasy vyžadovaly více času a aplikací laku na vlasy, a to trvalo asi 1 a půl hodiny na model.

Také jste vyvinuli novou metodu záznamu vašich pozorování východních a severních metopů Parthenonu. Pokračujete ve výzkumu v Athénách?

Athény navštěvuji každý rok, protože pokračuji v práci na kresbách v Akropolském muzeu. Skeny mých metopých kreseb ve stupních šedi jsou součástí instalace v galerii Parthenon a jejich zahrnutí je velkou výsadou, za kterou jsem velmi vděčný. Můžete je vidět na rámech držících metopy na východě a na severu. Doufám, že kresby upozorní na původně metopy vysoce viditelné ve starověku. Skeny mých kreseb v kombinaci s původními metopy zapojují návštěvníka muzea do úvahy původní kompozice a toho, co bylo ztraceno. Díky profesoru Pantermalisovi, prezidentovi muzea v Akropoli, je možné, že během svých výzkumných cest do Athén mohu každý den po mnoho hodin kreslit v galerii Parthenon. Někdy za mnou přijdou návštěvníci a promluví, aby se mě zeptali, na čem pracuji, a začali být docela zvědaví na sochařský program Parthenonu a výzkum prováděný archeology. Často jsou docela překvapeni, že výzkum na Parthenonu se nikdy nezastaví!


Caryatid Hairstyling Project

Ve starověkých Athénách byl ženský účes výrazným symbolem postavení, které nosily ženy s vysokou společenskou hodností a bohatstvím, když se objevily na veřejných místech, jako jsou náboženské svátky.

Sochy s propracovanými ženskými účesy nebo coiffures, odhalené a vystavené na posvátném a prominentním místě starověké aténské Akropole, zvou k analýze dochovaných účesů, aby určily, zda sochaři vynalezli uměleckou konvenci nebo použili skutečné účesy té doby.

Projekt Caryatid Hairstyling, v jehož čele stojí  Dr. Katherine Schwab, byla provedena na univerzitě Fairfield v dubnu 2009. Projekt testoval realitu nebo fantazii těchto účesů zapojením studentských dobrovolníků jako modelek, zatímco profesionální kadeřník znovu vytvořil jednotlivé účesy mramorů Erechtheionského mramoru Caryatids nebo dívek (korai), které stojí místo sloupů na jižní verandě.

Výsledek? Potvrzení, že mramorové karyatidy byly úzce modelovány podle skutečných žen dne!

Šest studentů Fairfieldu pózuje před Bellarmine Hall 26. dubna 2009. Jejich propracované účesy replikují starodávné karyatidy z jižní verandy Erechtheionu, chrámu na aténské Akropoli.

  1. Prohlédněte si fotografie a#160 účesu
  2. Další informace   o Caryatids prostřednictvím našich vybraných zdrojů
  3. Chcete -li zakoupit DVD o tomto jedinečném projektu jako výukový nástroj pro vás, vaši školu nebo instituci, kontaktujte Muzeum Bellarmine.
  4. Zobrazit nadcházející a minulé události

Fotografie projektu Caryatid Hairstyling

Projekt Caryatid Hairstyling a doprovodné DVD   byly velkoryse financovány Výborem pro výzkum fakulty na Fairfieldské univerzitě s další podporou z programu klasických studií, programu dějin umění, katedry vizuálních a múzických umění a humanitního institutu vysoké školy umění a věd.

Minulá a současná média/Události

Přednášky, plakáty, publikace, výstavy, projekce a prezentace:

  • „Vyšetřování povrchu: Parthenonské metopy a karyatidské účesy“, Dartmouth College, 27. září 2016
  • „Klasické účesy: identita, společnost a móda“, University of Arizona, 5. dubna 2016
  • „Účesy Caryatid,“ The Brearley School, New York, 19. dubna 2016
  • „Klasické účesy: identita, společnost a móda“, Timken Museum of Art, 5. května 2016
  • „Klasické účesy: identita a móda“, Trinity College, 7. března 2016
  • „Klasické účesy: identita a móda“, Bucknell University, 27. října 2015
  • „Význam a technika vlasů ve starověkém řeckém umění,“ ATINER, 1. června 2015
  • „Účesy Caryatid,“ The Brearley School, New York, 14. dubna 2015
  • „Projekt Caryatid Hairstyling“, Fairfield University, 30. března 2015
  • „Účesy Caryatid,“ The Marymount School, New York, 12. listopadu 2013
  • „Jak vypadat jako řecká bohyně“, 3. března 2013, 14:00-15:30 ve veřejné knihovně Wilton pro mládež ve stupních 6-12.
  • „Účesy karyatidů z aténské akropole: technika a význam“ Archeologičtí spolupracovníci z Greenwiche, Bruce Museum, Greenwich, CT, 18. října 2012  
  • „Projekt Caryatid Hairstyling“,  ARTiria, Lefkada, Řecko, 9. června 2012, promítání  
  • „Účesy Caryatid,“ The Brearley School, New York, 24. dubna 2012
  • „Účesy Caryatid,“ Kouros Gallery, New York, 17. dubna 2012
  • „Vyšetřování povrchu: Účesy aténských karyatidů“, Katedra klasiky, Amherst College, 27. března 2012
  • „Účesy Caryatid: Jak si zaplést vlasy jako řecká bohyně,“ knihkupectví Fairfield University, 15. února 2012
  • „Typologie karyatidských coiffures,“ prezentace plakátového zasedání, 114. výroční setkání, Archaeological Institute of America, Philadelphia, 6. ledna 2012
  • „Účesy Caryatid“ A.G.A.P.W. (Association of Greek American Professional Women), World Bar, Trump World Tower, New York City, 13. září 2011
  • „Účesy Caryatid“, ESEDY (Asociace manželských partnerů řeckých zahraničních věcí), Muzeum Acropolis, Athény, Řecko, 14. června 2011
  • „Projekt Caryatid Hairstyling a promítání DVD,“ Univerzita Doshisha, Kyoto, Japonsko, 23. dubna 2011
  • „Vyšetřování povrchu: Parthenonské metopy a karyatidské účesy“, sponzorované Americkou školou klasických studií v Aténách a Americkými přáteli nového muzea v Akropoli, Řecké velvyslanectví, Washington, DC, 7. dubna 2011
  • „Athénská akropole: Projekt obnovy a Nové muzeum v Akropoli“ a promítání projektu Caryatid Hairstyling, řada reproduktorů, rezidenční komunita White Sands, La Jolla, Kalifornie, 21. března 2011
  • „Účesy Caryatid: Realita a význam (aneb jak si zaplést vlasy jako řecká bohyně),“ Katedra dějin umění a umění, Case Western Reserve University, 8. února 2011
  • „Dárky z Athén“, AHEPA, kapitola Nová Británie, 25. ledna 2011
  • „Vyšetřování povrchu: Parthenonské metopy a karyatidské účesy“, Katedra dějin umění a archeologie, Kolumbijská univerzita, 19. října 2010
  • „Fotografie projektu Caryatid Hairstyling,“ generální konzulát Řecka v New Yorku, 25. února-27. března 2015
  • „Fotografie projektu Caryatid Hairstyling,“ řecké velvyslanectví, Washington, DC, 30. dubna-26. června 2015
  • „Hair in the Classical World“, Fairfield University Art Museum, Fairfield University, 7. října-18. prosince 2015  
  • Filmový festival AGON, Athény, Řecko, 8. – 9. Listopadu 2014
  • Archeologický filmový festival, 14. března 2013. Večer archeologických filmů pořádaný Archivy Americké školy klasických studií v Aténách, AGONU a Fairfieldské univerzitě. Událost bude streamována  live od 10:00 EST.  
  • „Projekt Caryatid Hairstyling“, 23. mezinárodní festival archeologického filmu a#160 Trailer.
  • „Kino a archeologie: kamera při hledání minulosti“, Rovereto, Itálie, 1. – 6. Října 2012.
  • „Projekt Caryatid Hairstyling“, AGON 2012, 9. a#160Mezinárodní setkání archeologických filmů   o Středomoří a mimo něj. Athény, 7. – 13. Května 2012.   Zobrazit další podrobnosti.
  • Katherine A. Schwab a Marice Rose, „Fishtail Braids and the Caryatid Hairstyling Project: Fashion Today and in Ancient Athens“, Catwalk: The Journal of Fashion, Beauty and Style, sv. 4.2 (2015) 1-24.
  • Rose, M. a K. Schwabovi, Vlasy v klasickém světě, výstavní brožura, Bellarmine Museum of Art, Fairfield University, podzim 2015

FOTOGALERIE

Projekt Caryatid Hairstyling at Fairfield University v dubnu 2009 testovala možnost replikace účesů a technik splétání mramorových Caryatids   (nebo dívek) z jižní verandy Erechtheionu na aténské  Acropolis. Bylo vybráno 6 studentů (5 oborů historie umění a 1 obor psychologie)   pro projekt na základě délky a tloušťky jejich vlasů. Zúčastnili se   ze zvědavosti, poté po hairstylingu byli fascinováni přímým spojením  cítili se starověkou aténskou kulturou.

Účesy ve starověkém řeckém umění jsou často komplikované a vypadají dekorativně. Profesionální kadeřníci   však dnes mohou snadno rozpoznat technickou virtuozitu v  th těchto starodávných designech. Karyatidy jsou jednotlivě označovány jako Kore A - F   (Kore je řecky „panna“). Propracované účesy odrážejí vizuální symbol spojující tyto dívky s větší aténskou komunitou. Právě toto spojení putovalo věky k našim současným studentům z Fairfieldu, kteří se účastnili tohoto jedinečného projektu.

Kore D - Mara Giarratana Young '11

Kore E - Caitlin Parker '11

Kore F - Shannon Berger '11

Doporučené zdroje

  • Antoniadis, Costis, ed., 2008.  Kreativní fotografie v archeologii. Athény, muzeum Benaki.
  • Bartman, Elizabeth, 2001. „Vlasy a umění římské ženské ozdoby“,  American Journal of Archaeology𧅩:1, 1-25.
  • Bartman, Elizabeth, 1999.  Portréty Livie. Zobrazování císařské ženy v Augustanu Řím. Cambridge University Press.
  • Blomberg, Marilyn, 1985. „Pět řeckých zlatých náušnic v Medelhavsmuseetu,“  Bulletin Medelhavsmuseet㺔, 53-62.
  • Harrison, Evelyn B, 1986. „Řecké scupltured coiffures a rituální účesy“,  Early Greek Cult Practice: Proceedings of the Fifth International Symposium at the Swedish Institute at Athens, 26-29, June, 1986. Eds. R. Hagg, N. Marinatos, G.C. Nordquist, 247-254.
  • Hurwit, Jeffrey M., 2004.  Akropole ve věku Pericles. Cambridge University Press.
  • Lauter, Hans, 1976.  Die Koren des Erechtheion. Antike Plastik㺐.
  • Lee, Mireille, 2000. „Rozluštění pohlaví v minojských šatech“, Alison Rautman, ed.  Čtení těla: Zobrazení a pozůstatky v archeologickém záznamu. University of Pennsylvania Press.
  • Lesk, Alexandra L. Diachronické vyšetření Erechtheionu a jeho přijetí. Ph.D. Disertační práce, University of Cincinnati, 2005.


Dr. Katherine Schwab a Dana Westrup '10 diskutují o projektu hairstylng.
  • Lesk, Alexandra L. "’Caryatides probantur inter pauca operum ’: Plinius, Vitruvius a sémiotika dívek Erechtheionů v Římě," Arethusa 40:1 (2007) 25-42.
  • Lewis, Sian, 2002.  Athénská žena. Routledge.
  • Levine, Molly Myerowitz, 1995. „The Gendered Grammar of Ancient Mediterranean Hair“, Howard Eilberg-Schwartz and Wendy Doniger, eds.  Vypnuto s její hlavou: Popření identity žen v mýtu, náboženství a kultuře. Berkeley, 76-130.
  • Llewellyn-Jones, Lloyd, 2003.  Afroditina želva: Zahalená žena starověkého Řecka. Swansea.
  • Llewellyn-Jones, Lloyd a Sue Blondell, eds. Dámské šaty ve starověkém řeckém světě
  • Oakley, John a Rebecca Sinos, 1993.  Svatba ve starověkých Athénách. University of Wisconsin Press.
  • Papanikolaou, Alexander, 1994. „Obnova Erechtheionu“, v  Obnova Akropole, ed. od Richarda Economakise (Londýn, edice Academy) 136-49.
  • Rose, M. a K. Schwabovi, Vlasy v klasickém světě, výstavní brožura, Bellamine Museum of Art, Fairfield University, podzim 2015.
  • Vlassopoulou, Christina, 2006.  Athénská akropole: Památky a muzeum. Athény.

Podívejte se na tříminutový klip na DVD  The Caryatid Hairstyling Project, které vyrobilo Media Center of Fairfield University. Chcete -li si zakoupit kopii, kontaktujte Fairfield University Art Museum na adrese [email protected]

Leden 2017: „Rozmotání složitých copánků Caryatid“ Řecko je. 4. ledna 2017
Prosinec 2015: „Starověké účesy řecko-římského světa“  Ancient History Et Cetera.  9. prosince 2015.
Prosinec 2015: „Starověké účesy dělají prohlášení“  Řecké zprávy. 7. prosince 2015.   (PDF)
Září 2015: „Fairfield University a řecko -americká komunita“  Řecké zprávy.  21. září 2015.   (PDF)
Květen 2015: „Účes Rachel z roku 2015? Účesy starověkých Řeků přivedly k životu,“ The Independent, 26. května 2015
Květen 2015: „Jak to udělali ‘do?“ The Washington Post, 22. května 2015
Březen 2015: „Living Stone Maidens: The Caryatid Hairstyles Project,“ Greek News, 8., 1. a 32. Března#160 (PDF)
Únor 2015: „Caryatids ožívají na řeckém konzulátu“, The National Herald, 28. února a#8211, 6. března 2015, 4 a#160 (PDF)
Léto 2014: ق 500 let staré řecké sochy jiskří po faceliftu. Národní geografie.
Jaro 2013:   Modrá sukně. Papír pro střední školu Brearley.
13. ledna 2013: „Šest krásných panen: Korai z Akropolského muzea“. Online rozhovor a článek s Marianthi Milonou v Národním veřejném rozhlasu Německa. Poslouchejte  online  nebo#160read  a přepis.
7. listopadu 2012: „Grecianský vzorec: Archeolog rozplétá starodávné účesy Karyatidy“ v Greenwich Citizen
Jaro 2012:   Modrá sukně. Noviny ze střední školy Brearley
09.02.2012: Rozhovor s  Bill Buschel  on "Graffiti" pro Hellenic Public Radio
17. dubna 2011:  Greek News
Únor 2011: ARTnews  article   (PDF) a  website
Květen-červenec 2010:  Wandering pedagog,  The National Herald
14. dubna 2010: Přední strana  To Vima  in Athens, Řecko
8. dubna 2010:   Tisková zpráva   z Fairfield University

1073 North Benson Road
Fairfield, Connecticut 06824
(203) 254-4000


Sklo ve tvaru Marie Antoinetty a anatomie#x27s

Jak pijete šampaňské (doufáme, že je ze sklenice!) - je to šampaňská flétna nebo šampaňské kupé? V současné době se zdá, že se flétna stala preferovanou nádobou na pití šumivých vín, ale nebylo tomu tak vždy. Než dorazila na scénu flétna, bylo kupé sklenkou šampaňského. Tato drobná mísa nebo sklenice ve tvaru talíře má poněkud špinavý původ. Ale i přes jeho minulost si myslíme, že je to sklenice, kterou stojí za to hledat - a pokud žádnou nevlastníte, měli byste zvážit nákup sady (viz naše prezentace níže).

Legenda říká, že sklo kupé bylo vylisováno z levého prsu Marie Antoinetty a že chtěla, aby si její dvůr opékal zdraví pitím z brýlí tvarovaných jako její prsa. Pravdou však je, že sklo bylo skutečně vynalezeno dlouho před vládou královny, v roce 1663 v Anglii. Byl to jeden z prvních, pokud ne the za prvé, brýle vynalezené speciálně pro pití šampaňského. Takže tam je ten mýtus. V tomto příběhu je však více.

Historie ukazuje, že Marie Antoinetta si ve skutečnosti nechala z prsou vylisovat porcelánové misky. Byly navrženy pro pití mléka jako součást její „mlékárny potěšení“, kde se královna a její čekající dámy celý den oblékaly jako dojičky a dováděly, dojily a stloukaly máslo ve své rustikálně navržené vesničce ve Versailles. Volala jattes tetony„Každá mísa s patkou měla na svém dně bradavku a byla podepřena třemi ozdobnými kozími hlavami (čtyři původní misky stále existují v Musée National de Céramique de Sèvres v Paříži). V době, kdy byly navrženy, královna byla velmi do filozofie zpět k přírodě. Her actions helped convince noblewomen breast-feed their babies instead of relying on wet nurses (that fact just makes the bowls seem even stranger!).

So, if we take this into account, it seems like someone must have confused the history of the Champagne coupe glass with the actuality of the milk bowls. But other women in history, including Madam du Pompadour, Madame du Barry, Empress Josephine (Napolean's wife), Diane de Poitiers, Helen of Troy and photographer Lee Miller have all been thought to have inspired breast-shaped glasses. (In 2008 Dom Perignon revealed a glass designed after model Claudia Schiffer's bosom.) So Marie Antoinette's was not the one and only bosom to be equated with the coupe glass, but no one knows for sure what shape actually inspired the inventor of the glass. Anyway it never was the right glass for sparkling wine -- the bubbles dissipate much too quickly with all that surface area leaving us with only the option of chugging or risking the Champagne going flat. But supposedly Champagne wasn't always as fizzy as it is now.

No matter who inspired the coupe glass, it's safe to say its infamy keeps it popular to this day. Especially in the 1930s prohibition-era and in the 1960s, the coupe glass reigned as the choice for sparkling wine even if its design wasn't ideal. With TV shows like "Mad Men" and "Boardwalk Empire," old-fashioned drinks and drinking glasses have been making a comeback. Just stop by any trendy bar in New York City (or any other metropolis) and you'll find cocktails served in the coupe glass. Though the Martini glass with its conical shape has been the choice cocktail glass for quite some time, the coupe is now preferred because it's easier to hold and maneuver without sloshing your beverage everywhere. Its petite size and rounded design is perfect for holding a drink even when you're tipsy. The bottom line is we don't care if it's shaped like a breast -- we just like drinking from it!

What do you think of the coupe glass? Dejte nám vědět níže.


CARYATID by Jessica Ziakin Cook

  • />Porch of the Caryatids iii, 14吇, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids iv, 10吉.5, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids v, 6࡭, ink on paper
  • />Porch of the Caryatids vi, 14吇, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids vii, 8࡬.5, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids viii, 9࡭.5, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids ix, 14吇, ink on paper
  • />Porch of the Caryatids x, 11吊, graphite, ink and chalk on paper
  • />Porch of the Caryatids xi, 10.5吋, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids xii, 10吋, graphite, ink and chalk on paper
  • />Porch of the Caryatids xiii, 7吆, graphite and ink on paper
  • />Porch of the Caryatids xiv, 14吇, graphite and chalk on paper
  • />Porch of the Caryatids ii, 22吚, graphite on paper
  • />Athena Supporting Atlas, 11吊, graphite and ink on paper
  • />Waterbearers, 14吇, graphite on paper
  • Nike of Samothrace i, 15 x13.5 (irregular), graphite and ink on paper
  • />Nike of Samothrace ii, 28吇 (diptych), ink on paper
  • />Nike of Samothrace iii, 14吇, chalk and ink on paper
  • />Nike of Samothrace iv, 11吘 (diptych), ink on paper, J. Z. Cook

Thank you for viewing CARYATID, a digital exhibition by Jessica Ziakin Cook. We hope you enjoyed it as much as we did. Please stay tuned for new exhibitions coming soon.


Caryatid(e)

caryatid(e) (pl. caryatid(e)s). Carved, draped, straight, standing female figure (cora), supporting on its head an astragal (enriched with bead-and-reel), ovolo (enriched with egg-and-dart), and square abacus, used as a substitute for a column, and supporting an entablature. The best-known example of the use of caryatids in Greek Antiquity was the south porch of the Erechtheion, Athens (C.421� bc), where six figures supported the roof. A similar draped female figure with a basket-like form over the head instead of the astragal-ovolo-abacus capital arrangement is a canephora (pl. canephorae). See atlas, herm, persian, telamon, term.

Citujte tento článek
Níže vyberte styl a zkopírujte text do své bibliografie.

JAMES STEVENS CURL "caryatid(e) ." A Dictionary of Architecture and Landscape Architecture. . Encyclopedia.com. 17 Jun. 2021 < https://www.encyclopedia.com > .

JAMES STEVENS CURL "caryatid(e) ." A Dictionary of Architecture and Landscape Architecture. . Encyclopedia.com. (June 17, 2021). https://www.encyclopedia.com/education/dictionaries-thesauruses-pictures-and-press-releases/caryatide

JAMES STEVENS CURL "caryatid(e) ." A Dictionary of Architecture and Landscape Architecture. . Retrieved June 17, 2021 from Encyclopedia.com: https://www.encyclopedia.com/education/dictionaries-thesauruses-pictures-and-press-releases/caryatide

Citační styly

Encyclopedia.com vám dává možnost citovat referenční záznamy a články podle běžných stylů od Modern Language Association (MLA), The Chicago Manual of Style a American Psychological Association (APA).

V nástroji „Citovat tento článek“ vyberte styl a podívejte se, jak vypadají všechny dostupné informace při formátování podle tohoto stylu. Poté zkopírujte a vložte text do seznamu citovaných bibliografií nebo děl.


House Appeal

Art and architecture. A Caryatid in architecture is described as “A stone carving of a draped female figure, used as a pillar to support the entablature of a Greek or Greek-style building”. Taking the place of a column or pillar, the Greek term Karyatides is literally said to mean “Maidens of Karyai”, an ancient town of Peloponnese in which a temple was dedicated to a goddess known as Artemis. Mythology paired with architecture, indeed.


“As Karyatis, she rejoiced in the dances of the nut-tree village of Karyai, those Karyatides, who in their ecstatic round-dance carried on their heads baskets of live reeds, as if they were dancing plants”
-Unknown

Caryatids In Ancient Architecture

Since ancient times buildings have been designed with female figures as supporting columns. Sculpture fitted to a structure. Some of the earliest known examples date from around the 6th century BC in Greece at the treasuries of Delphi. The use of these draped female figures used as architectural supports can certainly be traced back to Greek antiquity. Alas, the bulky yet intricately arranged hairstyles served the crucial purpose of providing key structural support to their necks, which would otherwise be the structurally weakest part of the figure. Of note, a Caryatid supporting a basket on her head is called a canephora (“basket-bearer”). Form and function, indeed…

Ancient Form: The Caryatid Of The Erechtheion

The most iconic and perhaps most-copied Caryatid examples are the carved six figures of the Caryatid Porch of the Erechtheion (409 BC) referred to as ‘The Venerable Temple’ na Acropolis of Athens, Greece. Of note, the originals have been replaced onsite by replicas, but the original ancient forms of stately pose are on exhibit within the Acropolis Museum with one removed during the early 19th century, residing in England’s britské muzeum v Londýně. Ancient history preserved. Of additional interest, these six Caryatids are ne identický. Rather, although they are the same in build and height and similar in attire and coiffed hair, their faces, stance, draping of fabric and hair are said to have been carved separately. Zajímavý. In addition, three of the caryatids stand on their right foot and the other three stand on their left foot. Architectural differences of distinction. Of course, the Romans would copy these Erechtheion caryatids, installing their own copies in the Forum of Augustus a v Panteon in Rome, among other great structures. Great architecture will vždy be revered.

Tyto draped figures of stone, often supporting acanthus baskets, visually hold the weight of architecture above them a enduringly offer a tribute to the female form and the link to the ancient past. Perhaps one can view these figures a symbol of strength and beauty. For certain, the implications of these figures and their representations in ancient times can take on a deeper role. Perhaps the search for meaning of sculpture and architecture as a united force of art can offer many interpretations. Tyto load-bearing forms of the structures jsou an art form that will endure to inspire. For the purpose of appreciation of the beauty of the architecture and the form itself of these female figures, a mere collection of images, sourced from the world wide web, will hopefully bring further appreciation to the timeless form of architectural beauty….

Architectural Supports Of Ancient Distinction: Caryatids Draped Figures Of Ancient Appeal: Caryatid Architectural Form & Function Of The Female Form Caryatids: Elements Of History & Form Form & Function Of Ancient Architectural Beauty: Caryatids Architectural Supports Of Distinction: Caryatids Art & Architecture: Caryatids Caryatids: The Female Form Of Enduring Appeal Architectural Interpretations Of Ancient Form: Caryatids Emblems Of Beauty & Strength: Caryatids In Architecture Caryatids In Architecture: Form & Function Architectural Delights: Caryatids Within Architecture Female Form: Representations Of Caryatids In The Garden Ancient Forms Enduring In Architectural Appeal: Caryatids Caryatids Of Diverse Form & Function Caryatids/Macy’s/New York/ 34th Street

And of the statuesque figures of female form that are found within the interior? Certain resemblances and links to ancient past, for certain. Appreciation of the artistic representation of historic significance, indeed.

In Early Modern times, the practice of integrating caryatids into building facades was revived. The world of Art Deco architecture would certainly embrace the forms of antiquity. Within interiors these forms of sculpture would begin to be included as new features of building structures and within the world of interior decoration. For certain, the beauty of the female figure in architecture drží enduring allure to the world that surrounds which continually changes and evolves. Appreciation…

Female Caryatid Representations: Statues Within The Interior

My appreciation of the beauty of the architectural details of the beautiful form of antiquity is not new. Carved and sculpted details of architectural wonder. Yet of my renewed and focussed appreciation, perhaps the urge to visually share came by way of an unexpected surprise. And it all started with a statue…

Female Form Of Greek Mythology: Aphrodite

On a whim I stopped into a local antique store when I suddenly spotted her. It was immediate that I was drawn to the ancient emblem of antiquity and classic form. Found amidst other elements of the past, I simply měl to acquire. An alabaster figure that now graces my dresser and stands boldly and beautifully among my personal accessories of fashion and fragrances that layer. Možná jako a reminder of the beauty of the past and an appreciation of the enduring appeal of the figure of the woman

Representation Of Ancient Appeal: A Caryatid Within My Interior…

Within the history of fashion and the arts, the iconic architectural sculptures of antiquity have certainly been an inspiration of timeless appeal…

Caryatids & Modern Dance Icon Isadora Duncan (1877-1927) Christian Dior/1951 Models & Caryatids: Fashion’s Form & Function Fashionable Representations Of The Caryatid Form

Consider with appreciation the forms of antiquity že grace the structures that fill our world. Look closer and appreciate the ancient past that carries with it an enduring visual acknowledgement of form and function. Whether carved in the round or in relief or frieze or crowning a pediment with grace, there is beauty to be found within the past world that carries with it into our future an enduring emblem of the past

“Now here we have another emotional symbol… for almost three thousand years or longer, architects have designed buildings with columns shaped as female figures… After all those centuries it took Rodin to see that this was work too heavy for a girl… Here is this poor little caryatid who has tried — and failed, fallen under the load…. She didn’t give up, Ben she’s still trying to lift that stone after it has crushed her…”
-Robert Heinlein (1907-1988)”Stranger in a Strange Land”

“…Like a caryatid on vacation. He was supporting nothing but his daydreams”
-Victor Hugo, Les Miserables

Female Forms Of Caryatid Representation


Archaeologists have unearthed two sculpted female figures, known as Caryatids, as they slowly make their way into an ancient tomb recently discovered in Greece's northeast, the country's culture ministry said on Sunday. They mark a significant new finding in the tomb on the Amphipolis site, which archaeologists have hailed as a major discovery from the era of Alexander the Great.

The ministry said the Caryatids, with thick curls covering their shoulders, support an inner entrance into a tomb chamber. They feature the same sculpting technique used for the heads and wings of two sphinxes found guarding the main entrance of the tomb in August. "The structure of the second entrance with the Caryatids is an important finding, which supports the view that it is a prominent monument of great importance," the ministry said.


Caryatid

Caryatid is the name given to an architectural column which takes the form of a standing female figure. The first examples come from ancient Greek architecture and indeed, the most celebrated examples are found in the south porch of the Erechtheion on the acropolis of Athens.

Naming & Origins

The term Caryatid first appears in the 4th century BCE and was coined by Vitruvius in reference to Karyai in Laconia where women often danced balancing a basket on their heads in honour of Artemis and where Caryatids were used in Archaic architecture. They were an evolution of the earlier korai statues of both male and female figures prevalent throughout the Archaic period and used as columns in Ionian architecture. These were themselves an evolution of Persian columns which often employed animal figures within the column design.

Reklama

Archaic Caryatids were usually used in the porches of Treasury buildings which were built to house offerings from specific states at religious sanctuaries such as Delphi and Olympia. The most important treasury at Delphi was from the Siphnians (c. 525 BCE) and this and at least two other treasuries had Caryatids. Caryatids of this period often have a short column drum above the head in order to facilitate the join with the column capital.

Erechtheion

The most famous Caryatids are the six which support the roof of the false south porch of the Erechtheion on the Athenian acropolis. This building was constructed between 421 and 406 BCE as part of Pericles' great project to rejuvenate the architecture of the great city. The Erechtheion was built to house the ancient wooden cult statue of Athena but also served as a centre for the cults of Erechtheus (a mythical king of Athens), his brother Boutes, Hephaistos and Poseidon. The Caryatids display features which would become staple elements of Classical sculpture: clothes which cling to the body (the 'wet look') and a bold and more dynamic positioning of the hips and legs. Although each Caryatid wears the same robe - a belted Doric peplos and short himation - each is uniquely rendered, a feature particularly noticeable in their intricate plaited hairstyles (best seen from the rear). The arms of the figures have unfortunately been lost but Roman copies show them holding in their right hands phialai - shallow vessels for pouring libations - whilst their left hand raised slightly their robe. Scholars believe them to be carved by different artists, most probably from the workshop of Alcamenes, student and colleague of Phidias.

Reklama

Interestingly, the porch of the Erechtheion stands over what was believed to be the tomb of the mythical king Kekrops and perhaps the Caryatids and their libation vessels are a tribute to this fact - libations were poured into the ground as an offering to the dead. The Caryatids now on the acropolis are copies, five of the originals reside in the Acropolis Museum of Athens and the other is in the British Museum, London.

List of site sources >>>


Podívejte se na video: The Erechtheion (Leden 2022).